Exposição revela o lado mais íntimo e inédito de Iberê Camargo
A mostra “Iberê Camargo: Quem Sabe, o Tempo…” desvenda quase 2 mil desenhos do artista gaúcho, escritos e rabiscos feitos ao longo de quase 70 anos. Entre caricaturas ousadas, esboços de moda e desenhos eróticos, o público encontra um Iberê pouco visto: um homem inquieto, que usava o papel como instrumento de pensamento e expressão íntima.
A exposição, aberta em Porto Alegre na fundação que leva seu nome, apresenta ilustrações que vão desde a adolescência do artista – com registros de 1927 e 1928 – até seus últimos meses de vida, trazendo um novo olhar sobre sua obra e processo criativo.
O universo escondido por trás da pintura
Diferente das grandes telas pelas quais Iberê é conhecido, aqui predominam papéis variados — de páginas de jornal a guardanapos e até envelopes pardo — carregados de anotações, rabiscos e reflexões visuais. Com caneta, lápis, grafite e carvão, Iberê materializava fluxo de consciência, experimentos e observações cotidianas.
Essa coleção plural inclui críticas políticas, como caricaturas do ex-presidente José Sarney, e traços surrealistas, como o prédio do Hospital de Clínicas de Porto Alegre transformado em animal quadrúpede. O conteúdo se mistura a humor, erotismo e até grotesco, revelando uma mente artística complexa e multifacetada.
Fragmentos que mostram a mente de Iberê
Ao organizar os trabalhos em 93 mosaicos para a exposição, a curadora Carmela Gross destaca que a intenção não foi contar uma história linear, mas permitir que o público veja o caos criativo do artista, uma “janela para sua mente”. São fragmentos soltos, não feitos para serem exibidos, mas que agora sugerem um mapa incomum do processo artístico.
Essa ideia dialoga com o conto “O Relógio”, escrito por Iberê em 1959, cuja busca obsessiva e frustrante por um objeto perdido serve como metáfora para a exposição: a paciência e a loucura implícitas na criação e na reconstrução da obra.
Uma seleção que revela preparo e perguntas
Foram analisados cerca de 4 mil desenhos pelos curadores para compor esta exposição rica em diversidade temática e formal. O critério buscou o natural, o aleatório, o que parecia rascunho, etapa preliminar, e não as imagens que Iberê viria a desenvolver de forma conclusiva.
O público encontra, por exemplo, motivos que ecoam em sua obra final, como as bicicletas, com desenhos que retratam figuras humanas em poses ousadas segurando ou empurrando o objeto. Para a curadora, o desenho funciona como “uma pergunta”, um ponto de partida para que o artista explorasse outros caminhos.
A coragem de mostrar o inédito e o desconcertante
Entre as ilustrações mais impactantes estão desenhos explicitamente sexuais e escatológicos, que misturam humor e crítica social. Mulheres nuas, atos sexuais e metáforas irreverentes desconstroem a visão tradicional que o público tem de Iberê, mostrando seu lado provocador e irreverente.
Essa exposição convida o visitante a confrontar não apenas a obra pronta, mas a intimidade do artista em sua forma mais crua e despretensiosa.
Até quando a exposição ficará aberta?
A exposição segue até março de 2027, no último andar da Fundação Iberê Camargo, em Porto Alegre. Em 93 painéis, são apresentados quase dois mil desenhos inéditos, oferecendo uma experiência única para aqueles que desejam mergulhar no processo, no pensamento e no universo visual menos conhecido de um dos maiores artistas brasileiros.
É uma oportunidade rara de acompanhar um movimento de criação em sua essência — o que estava por trás da grandiosidade da pintura, revelado em pequenos traços e anotações espalhadas ao longo de décadas.
